المصالحة مع الأحياء: الفنانون

مايكل زانكان

مايكل زانكان فنان من بوردو، فرنسا، عمل رسامًا زيتيًا ومبرمجًا مبدعًا منذ أوائل التسعينيات. في عام ٢٠٢١، اكتشف في تقنية بلوكتشين مُثُل اللامركزية، وفي الرموز غير القابلة للاستبدال (NFTs)، وهي أداة تُشكّل تحديًا لسوق الفن، وتمنح الفنانين وجامعي الأعمال الفنية القدرة على التواصل وحرية الاستثمار في الفن والمشاركة في المشاريع الاجتماعية دون تحيز أو وسطاء.

يمارس زانكان نوعًا من الفن يصفه بأنه "توليدي-تصويري"، مع التركيز على تمثيل الطبيعة باستخدام شفرة حاسوبية وصيغ رياضية. تُشجع سلسلته "حديقة، مونوليث" أو "معابد خصبة" على نقاشات حول التفاعلات الإيجابية والسلبية بين التكنولوجيا والعالم الطبيعي. يُعد زانكان حاليًا الفنان الأكثر طلبًا على منصة تيزوس، وهي منصة بلوكتشين معروفة بتأثيرها البيئي الضئيل.

رفيق أناضول

رفيق أناضول (مواليد ١٩٨٥) فنان إعلامي ومخرج ورائد في مجال جماليات الذكاء الاصطناعي. يقيم حاليًا في لوس أنجلوس، كاليفورنيا، حيث يمتلك ويدير استوديو رفيق أناضول ومختبر RAS، وهو مركز أبحاث الاستوديو الذي يركز على اكتشاف وتطوير مناهج رائدة في مجال سرديات البيانات والذكاء الاصطناعي.

بولينا كوزنتسوفا

بولينا كوزنتسوفا فنانة معاصرة، وُلدت في خاركيف (شرق أوكرانيا). تُعدّ المناظر الطبيعية من أبرز مجالات فنها، ويتجلى ذلك في تمجيدها الشاعري للطبيعة الأوكرانية في سلسلة "مناظر طبيعية ساحرة". تخرجت بولينا من أكاديمية خاركيف الحكومية للتصميم والفنون. عُرضت أعمالها في العديد من المعارض الدولية، بما في ذلك في الولايات المتحدة الأمريكية، والاتحاد الأوروبي، والصين، والفلبين.

الآخرين المتشابكين

"متشابكون آخرون" هو مشروع مشترك للفنانين فيليكان ماكورميك وصوفيا كريسبو. يركز عملهما على علم البيئة، وأشكال الحياة الاصطناعية، والفنون التوليدية، مع التركيز على منح الأشكال الجديدة، التي تتجاوز حدود البشر، حضورًا وحياة في الفضاء الرقمي. يتضمن ذلك استكشاف مسائل العلاقات، والتنوع البيولوجي، والوعي من خلال تقنيات مستوحاة من علم الأحياء. ويسلطان الضوء على كيفية استخدام التقنيات الجديدة، من خلال الجهود الواعية، لجذب الانتباه والوعي إلى ما هو غير مرئي، والذي نرتبط به ارتباطًا وثيقًا.

نيكولينا كوفالينكو

تهتم نيكولينا بالعلاقة النفسية بين الإنسان والطبيعة، وتسعى جاهدةً لكشف آثار أفعالنا اليومية على البيئة. تعمل الفنانة على أنظمة بيئية هشة، مُبدعةً أعمالاً فنية مستوحاة من مواقع محددة لكل مشروع. تتراوح مواضيعها بين الاحتباس الحراري، وإزالة الغابات، وتبييض المرجان، ومعالجتها وتفسيرها، بما في ذلك الترابطات الثقافية والمناظر الطبيعية.

ماثيو بلامر فرنانديز

يعمل الفنان البريطاني/الكولومبي ماثيو بلامر-فرنانديز عبر الوسائط المادية والرقمية، مستكشفًا بشكل نقدي ومرح الترابط بين الأنظمة الخوارزمية والثقافة الشعبية والقضايا المعاصرة. يدمج عمله بين الفن التوليدي والتصميم النقدي وفن الإنترنت، وقد عُرض على نطاق واسع، بتكليف من مؤسسات مثل متحف فيكتوريا وألبرت في لندن، ومهرجان AND في مانشستر، ومتحف ZKM في كارلسروه. العديد من أعماله موجودة في المجموعة الدائمة لمركز بومبيدو في باريس، وقد حاز على جائزة التميز من آرس إلكترونيكا عام ٢٠١٤.

الكتلة الرابعة

تُعدّ المناظر الطبيعية من أبرز مجالات ممارستها الفنية، ويتجلى ذلك في تمجيدها الشاعري للطبيعة الأوكرانية في سلسلة "المناظر الطبيعية الساحرة". تخرجت بولينا من أكاديمية خاركوف الحكومية للتصميم والفنون. عُرضت أعمالها في العديد من المعارض الدولية، بما في ذلك في الولايات المتحدة الأمريكية، والاتحاد الأوروبي، والصين، والفلبين.

الفنان DVK

دي في كيه فنانٌ ومنسقٌ فنيٌّ متعدد التخصصات، وقد أسرت براعته الفنية العميقة جماهيرَ العالم أجمع من خلال معارضه الآسرة. تشمل تعابير دي في كيه الإبداعية المتنوعة الرسمَ التوضيحي، والتصميمَ الجرافيكي، وخبرةً واسعةً في العمل مع الذكاء الاصطناعي. غالبًا ما يستلهم دي في كيه أعماله من التعبيرية، والسوداوية الشمالية، والمستقبلية، والوحشية، وتتميز بعمقها العميق وجمالياتها الآسرة. ينقل دي في كيه، من خلال فنه، ببلاغةٍ عالمه الداخلي، وتجاربه، ورؤاه الثاقبة للعالم أجمع.

فاوست

فاوست هي مجموعة فنية إبداعية مقرها لندن وبرايتون. بخلفيات في علوم الحاسوب وعلم الأعصاب، يستكشف عملهم التداخل الأبدي بين الفن والعلم. يستكشفون العشوائية ويحتضنونها كقوة إبداعية ووسيلة لاستكشاف مكانتنا في أنظمة متزايدة التعقيد. باحتضانهم حرية استخدام الأكواد البرمجية لأغراض جمالية، يتطلعون أيضًا إلى استكشاف طبيعة التعاون. سواء كان ذلك التعاون بين الأفراد، أو بين الإنسان والآلة، أو بيننا وبين الطبيعة، أو مع من سبقونا. إنهم متحمسون للإمكانيات الديناميكية للفن الإبداعي والطرق المتنوعة التي يمكننا من خلالها التعلم.

باول جرزيلاك

باول غرزيلاك فنان ثلاثي الأبعاد، انتقل من التصميم إلى الفن على مدار العقدين الماضيين من التجارب في هذا المجال. تخصصه في النهج الإجرائي يُمكّنه من محاكاة العمليات الطبيعية كالنمو والتحلل. في سلسلته المتحركة، يجمع بين الأنماط والسلوكيات والأشكال التي تُلاحظ في كائنات أعماق البحار مع المظهر المميز للتصوير المجهري، مما يُنتج أشكال حياة رقمية جديدة.

إيان (مجموع الأعداد الأولية)

بدأ إيان (sumofprimes) رحلته في مجال التعبير الرقمي منذ زمن بعيد، حيث تعلم البرمجة في شبابه. وقد قاده فضوله وشغفه، من خلال الفنون التوليدية، والرسوم ثلاثية الأبعاد، والكسيريات، والرسم الرقمي، والذكاء الاصطناعي، وغيرها، إلى استكشاف آفاق تكنولوجية جديدة.

دفعه شغفه إلى إجراء أبحاث وتطوير في مجال احتجاز الكربون، وهو يضع حجر الأساس لمعالجة أزمة المناخ، وفقدان التنوع البيولوجي، وغيرها، على نطاق واسع. ويشمل أحد مكونات مشروعه محمية محلية للمحيط الحيوي تابعة لليونسكو، بهدف إطلاق حركة تمتد إلى شبكتها العالمية.

صلصة دلتا

دلتا سوس فنانة مقيمة في تكساس، شغوفة بإبداع أعمال مستوحاة من المواقع والمساحات. بخبرة في النحت والنجارة، انتقلت دلتا سوس إلى عالم الفن الرقمي، مستخدمةً الذكاء الاصطناعي لالتقاط الذكريات كما يلتقط المصور السينمائي لحظات الفيلم.

جورجينا هوبر

جورجينا هوبر فنانة أسترالية تستكشف الطاقات المرئية والخفيّة من حولنا. الفن، بالنسبة لها، يدمج الفلسفة والعلم والإبداع. تستلهم أعمالها من أبحاثها لنيل درجة الدكتوراه في الرسم الصيني التقليدي، وعلم الأعصاب، وتفاعلها مع التقاليد الفنية الشرقية. في السابعة عشرة من عمرها، تخصصت في الرسم للحصول على بكالوريوس الفنون الجميلة، ثم حصلت على منحة بحثية لدراسة الرسم الصيني التقليدي في جامعة تيانجين في الصين. من خلال الجمع بين المعرفة القديمة والمعاصرة، تهدف جورجينا إلى تسليط الضوء على الفن كأداة تُحسّن الحالات المعرفية والعاطفية والجسدية للفنانين والجمهور على حد سواء.

BLΛC.ai

فنان ومبدع منذ عقدين من الزمن؛ كرسام تعبيري تجريدي، ومصور، ومصمم، وقائد فريق إبداعي، وغير ذلك الكثير. يستكشف عمل BLAC التناقضات المفاهيمية كالخير والشر، والحرية والخراب، والواقع والخيال، ويدفع باستمرار حدود القدرات التكنولوجية والتعبير الفني. عُرضت أعمال BLAC في روما، ولوس أنجلوس، ونيويورك، وباريس، والآن في البرتغال، كما نُشرت في العديد من منشورات مجتمع NFT + AI، بما في ذلك NFTnow، ومنشورات STABLE التابعة لـ StabilityAI، وAguilar، وغيرها.

تشارلزاي

تشارلز إيه آي، طبيب فرنسي وفنان رموز غير قابلة للاستبدال، اتجه إلى فن الذكاء الاصطناعي في عام ٢٠٢١ لتخفيف ضغوط العمل في قسم الطوارئ خلال جائحة كوفيد. أشعل اكتشاف فن الذكاء الاصطناعي مع VQGAN + CLIP شغفه. بدأ بصياغة أعماله، ولفت الأنظار بمناظره الطبيعية الزاهية على منصة Opensea. عُرضت أعماله الفنية في معرض MoCa، ومعرض IHAM الفني في باريس، وبيعت في أول مزاد فرنسي لفنون الذكاء الاصطناعي غير القابلة للاستبدال. شارك تشارلز إيه آي في تنظيم أول معرض أوروبي لفن الذكاء الاصطناعي في نيس، وعرض أعماله في روما وميلانو ومعرض آرت بازل ميامي. أجرت قناة BFMTV مقابلة معه، حيث ناقش مسيرته الإبداعية وآرائه حول فن الذكاء الاصطناعي وتداعياته الأخلاقية. نُشرت أعمال تشارلز إيه آي في مجلة Beaux Arts، واستُخدمت لتدريس فن الذكاء الاصطناعي في مؤسسات مرموقة حول العالم.

نندا خيارا

تستخدم ناندا خيارا الألوان للتعبير عن شغفها بالحياة من خلال التعبيرية التجريدية. لوحاتها نابضة بالحياة ومعقدة، تُصوّر مواضيع التغيير وتجاربها في العيش في بقاع مختلفة من العالم. ناندا بريطانية الجنسية وهندية الأصل، وقد عاشت في أماكن مثل الكويت ولندن وهونغ كونغ ودبي ومومباي. بخبرتها في التصميم الداخلي وماجستير إدارة أعمال، تركت ناندا عالم الشركات لاستكشاف عالم الألوان. تعمل غالبًا بألوان الأكريليك، وكثيرًا ما تستخدم لوحات قماشية كبيرة لعرض تركيباتها الجريئة وسردها القصصي. أسلوب ناندا الفريد ومجموعتها الفنية المتنوعة توحّدها هالة من الغموض.

دي كوتو

دي كوتو رسامة وفنانة جدارية ورسامة برازيلية. تعمل في مجال الفن منذ خمسة عشر عامًا، ولكن بعد أن أصبحت أمًا، غيّرت أسلوبها الجمالي ومنهجها، ناقلةً إلى الجدران والشاشات مواضيعًا حول تجربتها مع الأمومة ورؤيتنا للأنوثة. تُضفي على فنها رموزًا تُجسّد مسيرتها المهنية وأساطيرها وثقافتها البرازيلية.

ني دا كوستا

ني دا كوستا فنانة تشكيلية برازيلية، حاصلة على بكالوريوس الفنون الجميلة في الطباعة من EBA-UFRJ، تعيش وتعمل في ريو دي جانيرو. تستخدم وسائط متنوعة، مثل الرسم والتصوير الفوتوغرافي، وتعشق الرسوم المتحركة، التي بدأت استكشافها منذ أن بدأت العمل في العالم الرقمي. هذا العام، بدأت باستكشاف عالم الميتافيرس واكتشفت إمكانياته اللامحدودة. شاركت في معارض جماعية وفردية منذ عام ١٩٨٥ في العديد من المؤسسات والصالونات الفنية في البرازيل وخارجها.

أوكتاي باركين

وُلد أوكتاي باركين في بوردور، تركيا، عام ١٩٧٤. تخرج من كلية الفنون الجميلة، قسم التصميم الجرافيكي، بجامعة سليمان ديميريل، بين عامي ١٩٩٤ و١٩٩٨. واصل مسيرته في مجال التصميم الجرافيكي، التي بدأها عام ١٩٩٤، بالعمل في العديد من وكالات الإعلان في أنطاليا. أكمل درجة الماجستير في معهد الفنون الجميلة، قسم التصميم الجرافيكي، بجامعة سليمان ديميريل، بين عامي ٢٠١٥ و٢٠١٧. منذ عام ١٩٩٤، شارك في العديد من المعارض الجماعية والفردية. حاز على جوائز في مسابقات وطنية ودولية منذ عام ١٩٩٨، وشارك في معارض فنية. يعمل محاضرًا في جامعة أكدنيز منذ عام ٢٠٠١.

عباس برانجي

تخرج من كلية الفنون الجميلة / جامعة طهران مؤسس استوديو أبر للتصميم.

ديمتري ميريلينكو

دميتري ميريلينكو - فنان ومصور ومصمم، عضو في اتحاد فناني روسيا، وعضو في مجلس نيفاجراد للفنون، وأمين معرض لمصوري الصم. وُلد عام ١٩٧٨ في مدينة أنجارسك.

تخرج من كلية بافلوفسك للفنون، التابعة لجامعة سانت بطرسبرغ الحكومية، حاصلًا على شهادة في التصميم الجرافيكي، حيث ناقش مشروع تخرجه حول موضوع "شعر الدادائية"، والذي فاز بجائزة "مودولور ٢٠٠٧"، وعضو في هيئة مصوري الصحافة. غالبرين، عضو في اتحاد الصحفيين.

شارك وفاز في مسابقات ومعارض احترافية في التصميم الجرافيكي، والملصقات، والرسم، والتصوير الفوتوغرافي. أعماله الفنية موجودة في مجموعات خاصة ومتاحف في روسيا، وأوكرانيا، وبولندا، وكندا، وكرواتيا، والولايات المتحدة الأمريكية، والصين.

شيانغ تيانبينغ

قريباً

هيرويوكي ماتسويشي

هيرويوكي ماتسويشي هو ممثل مكتب تصميم هيرويوكي ماتسويشي. المهام الرئيسية هي تصميم العلامة التجارية، وتصميم العبوة، وتصميم الإعلانات. وهو متخصص في التصميم على الطراز الياباني باستخدام ضربات الفرشاة والسومي إي. وقد قدم أعمال ملصقات أصلية حول القضايا البيئية منذ 15 عامًا، وفاز بالعديد من الجوائز في المسابقات الدولية.